В Госдуме выразили соболезнования в связи со смертью Ланового

В Госдуме выразили соболезнования родным и близким народного артиста СССР Василия Ланового.

Так, вице-спикер Госдумы Петр Толстой назвал его уход из жизни невосполнимой и горькой утратой. «Яркий и бесконечно талантливый, добрый, справедливый, мудрый. Великий», — написал он в Facebook.

Замглавы комитета Госдумы по культуре Сергей Шаргунов заявил, что Лановой был мужественным и харизматичным артистом, разносторонне талантливой личностью. «Он жил всерьез, и хотя десятилетиями блистательно играл, в главном — в его чувствах и переживаниях, в любви к стране — не было игры, а была глубокая сила серьезности», — приводит его словам РИА Новости.

Василий Лановой окончил школу с золотой медалью. В 1953 году он поступил в Театральное училище имени Щукина. Спустя год учебы киногеничного парня приметила режиссер Татьяна Лукашевич: его первой ролью стал одаренный, но избалованный и эгоистичный старшеклассник Валентин Листовский, который подвел друзей и оскорбил учительницу, но был разоблачен и наказан. Так началась «героическая» карьера будущей звезды советского экрана.

На роль хрестоматийного героя революции Корчагина изначально был утвержден Георгий Юматов. Но актер внезапно заболел прямо во время съемок. Режиссеры Алов и Наумов начали срочно искать замену и нашли ее в соседнем павильоне, где снимался фильм «Триста лет тому…» Студент 3-го курса «Щуки» Василий Лановой заменил уже известного к тому времени Юматова, и актеры на долгое время поссорились.

Сказочник Александр Птушко скрупулезно следовал канве одного из самых романтичных произведений детской литературы и выбрал на главные роли прекрасную Анастасию Вертинскую и конфетного красавца Василия Ланового. Внешность актеров в этом фильме играла ключевую роль — зрителю было понятно, что только такие персонажи заслуживают чуда.

Последний спектакль Евгения Вахтангова, поставленный им в 1922 году в Третьей студии МХАТА, по праву считался образцом изобретательной режиссуры. Во второй постановке «Принцессы Турандот», восстановленной Рубеном Симоновым в период оттепели, роль принца Калафа исполнял Василий Лановой, а принцессы Турандот — Юлия Борисова. В версии 1963 года задача, некогда воплощенная Вахтанговым — рассказывать историю труппы, — уже не ставилась. У Симонова актеры воссоздавали ироническое отношение к своим героям. Спектакль стал визитной карточкой театра имени Вахтангова.

В одном из интервью актер признавался: «Из 60 картин эпизод в этой ленте — моя любимая роль! А что — песок, лето, приятно, тигров не было на пляже. Мне там случайно предложили сняться — просто я был в то время в Одессе. Так и осталось это моей единственной комедийной ролью».

Василию Семеновичу неизменно шли как положительные, так и отрицательные роли — благодаря природной актерской харизме. Сергей Бондарчук пригласил Ланового на роль Анатоля Курагина, женатого светского франта, который благодаря эффектной внешности влюбляет в себя Наташу Ростову и убеждает ее бежать вместе с ним за границу. Во время боя в Бородинском сражении ему отрывает ногу, и он умирает. Роль ярко выраженного злодея лишь добавила актеру узнаваемости.

Александр Зархи пробовал на Вронского Михаила Козакова, но его раскритиковал худсовет, мол, мелковат, суетлив, просто красивый соблазнитель. Утвердили на роль Олега Стриженова, даже подписали с ним договор на полтора месяца. Но на съемках режиссер продолжал нервничать — в Стриженове ему чего-то недоставало. Тогда он обратился к Лановому, ранее отказавшемуся сниматься, потому что ему показалось, что в сценарии сохранена лишь одна линия — Анны. Режиссер уговорил Ланового, и тот наконец согласился — прежде всего из уважения к великому роману и его автору.

Убийство Яковом Блюмкиным германского посла Мирбаха и начало мятежа левых эсеров, до этого входивших в советское правительство, против большевиков, арест эсерами Дзержинского и жесточайший разгром мятежников — в суровой, документальной манере снятого фильма Юлия Карасика по пьесе Михаила Шатрова. Василий Лановой сыграл Дзержинского столь убедительно, что в будущем исполнит роль отца ЧК еще дважды, оба раза с перерывом в 20 лет — в фильмах «Бой на перекрестке» и «Золотая глава на плахе».

В этом фильме Лановой работал без дублера, который понадобился, лишь когда снимали знаменитую сцену с букетом и прыжком Вараввы на поезд, а по крышам вагонов уже бегал сам актер. «Откуда силы берутся? Я почти 4 года был в оккупации у немцев мальчишкой, с 7 до 11 лет. Так что я тоже прошел суровую школу...» — рассказывал Василий Семенович.

Не обошелся без Ланового и, пожалуй, самый звездный и самый народный из советских сериалов 1970-х — в «Семнадцати мгновениях весны» актер сыграл генерала войск СС Вольфа. «Я люблю эту роль. Я вообще люблю играть разных людей, разных "человеков". Один из моих не похожих ни на что образов был создан как раз в картине Тани Лиозновой», — вспоминал Лановой.

«Юнга Северного флота» режиссера Владимира Рогового, где Лановой играл отца главного героя — Володи Черемина, был снят по воспоминаниям бывших матросов — писателей Валентина Пикуля и Виталия Гузанова.

На киностудии имени Довженко украинский режиссер Евгений Хринюк снял звездную мелодраму о том, как вдова известного ученого, полностью отрешившись от внешнего мира, в виде исключения решается на беседу с писателем, осознав, что «история любви продолжается, пока из двух любящих людей жив хотя бы один». В фильме снимались Алиса Фрейндлих, Иннокентий Смоктуновский и Василий Лановой.

Хотя действие одноименной повести Юлиана Семенова происходит намного раньше — в 1962 году, авторы кинокартины Борис Григорьев (режиссер) и сам Юлиан Семенов (сценарист) решили максимально осовременить образ бравых сотрудников МУРа, воплотив на экране поистине героических персонажей эпохи позднего застоя. Трио следователей напоминало мушкетеров, среди которых майор Владислав Костенко в исполнении Василия Ланового казался образцовым Атосом в милицейских погонах. В том же году вышел сиквел детектива — «Огарева, 6», в котором герои ведут дело уже в Ленинграде.

Вариации на тему любви — так обозначили жанр этого спектакля его создатели Сергей Голомазов и Сергей Яшин. Публика более 20 лет с напряжением следила за психологической перепалкой героев Василия Ланового и Евгения Князева. Причиной встречи персонажей по сюжету служил выход основанной на любовной переписке книги, которая мгновенно стала бестселлером и спровоцировала конфликт двоих мужчин.

Василий Лановой был известен также как блестящий чтец и рассказчик. Его голос возвращает нас в безмятежное детство и чарующую юность, а его актерский талант убеждает, что классика вечна. Репертуар артиста был насыщен стихами Пушкина, Гумилева, Маяковского, он часто рассказывал о совместной работе с Юрием Яковлевым, Михаилом Ульяновым, Николаем Гриценко и другими легендами советского кино и театра.

Фильм «Аттестат зрелости», 1954, режиссер Татьяна Лукашевич

Кадр: фильм «Аттестат зрелости», 1954

Ранее смерть артиста прокомментировали мэр Москвы Сергей Собянин, официальный представитель МИД Мария Захарова и художественный руководитель театра имени Вахтангова Римас Туминас.

Лановой скончался на 88-м году жизни после заражения в начале января коронавирусом. Перед смертью его состояние резко ухудшилось, хотя еще сутки назад медики утверждали, что оно стабильно. Актера подключили к аппарату ИВЛ и перевели в реанимацию, позднее он пережил клиническую смерть.

В Госдуме выразили соболезнования в связи со смертью Ланового

Присяжные признали виновным бросившего гранату в сослуживцев российского сержанта. Ему грозит пожизненный срок

В Швеции допустили суд над участником «Евровидения» от Нидерландов

На выезде из Львовской области Украины образовались заторы

Участника шоу «Давай поженимся» обвинили в убийстве 10-летней давности

В Британии предрекли повторение ошибок ВСУ под Харьковом

Трамп объяснил начало конфликта на Украине

В США сравнили успехи Украины и России в конфликте

Жители Харьковской области обратились к России с вопросом

Появились подробности убийства девятилетней девочки под Ростовом

Избитая утюгом в Москве блогерша рассказала подробности нападения